莫斯科之冬 陳正雄 1993
首先參觀的是一樓A的「線形書寫」展覽。從門口一進去，最先映入眼簾的畫作，乃是陳正雄先生所畫的莫斯科之冬。這幅畫作，主要的顏色以冷色系為主，由一系列的藍色和一些明度高的灰色、黃色等所組成。作者運用不同的顏色，製造出層次感，最上層的小紅點，尤其顯眼，透露重重生機。除此，作者亦讓顏料任意在畫紙上自由遊走、潑灑，拋棄局限人類想像的形象，讓觀者能夠感受線條色彩的美，並能透過線條去推測作者當時的心理狀態。
黑與白 莊普 1983
行走在1A展覽室間，有一幅看似平凡卻意義非凡的畫作──黑與白（作者：莊普）。這幅作品，從遠處望去，只有一大塊的黑色和白色方體；然而，走近一看，就會發現黑色塊中白線在其上規則排列，白色塊上亦有黑線在遊走呢！還有，其白色並非純白（似極高明度的灰），黑色亦非純黑（似極低明度的灰），線條在規則中帶有點不整齊，所以雖以黑與白為題，卻以非純黑純白表現。也許作者要表達的，就是這種所謂的灰色模糊地帶吧！
哲人 林燕 1966
整個展覽室中，並不缺乏對比強烈的作品，然而，我卻發現了這一幅紅綠對比的靜態圖像，名為哲人（作者：林燕）。這幅作品的彩度明度比較低，所依予人較為陰沉的感覺。其中紅色和綠色的線條比例為1:1，所以顯得很協調；畫中人物由線條組成，而背景則由色塊組成，讓人覺得有一股壓迫感逼近。其中線條表達著什麼，因為線條結構過於複雜，而沒辦法從其幾何圖形中的得到什麼，人類之複雜，非在旁觀便能理解所有。
晚安IV 林輝華 1994
還有一個置於末端的是林輝華先生的作品──晚安IV。這一幅作品極為簡單，只有黑白舉三種顏色，並且只用粉彩構出俐落的線條而已。整張畫作只是畫了從A到Z的手語手勢，還有一架戰鬥機橫穿而過，乍看之下像極了在黑板上寫的粉筆字。然而，作者卻巧妙的賦予其偉大的意義。在詮釋的過程中，我們必須問幾個問題：為什麼是黑與白對比？為什麼用畫手勢？為什麼有戰鬥機？白色代表純潔、正義，黑色代表恐怖邪惡；手勢代表人民的聲音微弱得像啞巴般，戰鬥機代表著霸權、戰爭。這樣的一個世界，到底誰在為它作定義呢？值得我們深思。
時空之間 伊恩．麥可奇維 無趣的城市 沙拉．莫理斯
三樓的「版畫中的當代藝術家」，也有蠻多有感覺的作品。其中印象最深刻的是──伊恩．麥可奇維的時空之間及沙拉．莫理斯的無趣的城市。前者運用不同顏色的配搭呈現出不同的時空感，後者則以及何圖形表現出城市的擁擠無趣，都是主題鮮明引人入勝的畫作。
除了老師指定的展覽室以外，我還參觀了其他的展覽室如：「樂透：可見與不可見」、「不可抗拒的規則」、「色彩三部曲」等，是一番全新且不同的體驗。在美術館為各種作品作詮釋，不知不覺就待了四個小時可惜的是「光之花園」在5月8日已結束，不然可以待更久。也許如導覽者所說的：「每個人都會是藝術家，只要能夠賦於平凡的東西不平凡的意義。」
5月15日
凌晨2:11
還有一個展覽 朱為白回顧展
很棒 雖然幾乎只有黑與白
但是 卻能以刀代筆
我被他的作品 感動
